ピアノ初級編（基礎を固めよう）

ピアノ伴奏は単なる脇役と思われがちですが、上手い伴奏は主役以上に存在感を示して作品を光らせるもの。「伴奏だから下手じゃなきゃ誰でもいい」ではなく、「あの人に伴奏を弾いてもらいたい！」と言われる上手なピアノ伴奏のコツとは？5つのコツをご紹介します。

ピアノ曲のみならず、テンポは雰囲気のベースとなる大切な要素。どんなテンポでも上手に弾きこなしたいもの。テンポの遅い曲はテンポの速い曲よりも簡単だと思われがちですが、各々違った難しさがあります。それぞれの注意点と上手に弾くためのポイントをご紹介します。

音量を徐々に強くしていくことを意味するクレッシェンド(crescendo)、そして弱くしていくデクレッシェンド(decrescendo)。演奏の仕上がりがぐっとレベルアップします。今回はそのためにおさえておきたいポイントを、具体例を用いてご紹介します。

ピアノには音量を徐々に強くしていくことを意味するクレッシェンド(crescendo)、そして弱くしていくデクレッシェンド(decrescendo)。効果的に音量を変化させるためには、気をつけるべきポイントがいくつかあります。さて、そのポイントとは？

ピアノの強弱をあらわすフォルテ（f）やピアノ（p）などの表記。表現力豊かな演奏をするためには、楽譜の表記を意識しながらしっかりと音量をコントロールすることが大切。そこで今回は、音量コントロールのプラン作りについてご紹介します。

ピアノの強弱をあらわすフォルテ（f）やピアノ（p）などの表記。単に音量を「強く」または「弱く」弾くだけでは音楽を表現しているとは言えません。表現力豊かな演奏をするためには、その曲にふさわしい音量を丁寧にコントロールすることが大切。強弱の付け方を練習し、表現力を鍛えてみましょう。

ピアノの演奏には、表現に違いが出る理由があります。同じ楽譜を使って、楽譜どおりに間違えずにピアノを弾いていても、弾く人によって演奏に違いが出るのです。同じ曲でも、印象に残る演奏とそうでない演奏の差が出てしまうのはなぜでしょうか？

正確に拍を刻み、音楽の速度を示すメトロノームの使い方を解説します。使い方がわからないという人もいますが、上手に活用すると、音楽の流れが安定したり、リズムの確認ができるなどのメリットがあります。今回は、ピアノ練習の成果を上げるためのメトロノーム活用法をご紹介します。

それなりにピアノの練習をしているのに、なぜか上達しない、上手くならない……。そこには上手くならない理由があるんです！練習の成果を出して上達するためのピアノの練習のポイントをご紹介します。これを読んで、脱初心者を目指しましょう。

”アラベスク”は、ピアノ教則本の定番「ブルグミュラー25の練習曲」の中でも人気の曲。基礎テクニックの課題満載で初級者にはハードルが高いです。そこで今回はアラベスクの練習ポイントと効果的な練習法を動画での解説を交えてご紹介します。