バレエ 人気記事ランキング(4ページ目)

大きなスポーツジムでは十分な天井高さと広さを兼ね備えているスタジオでバレエのレッスンが行われています。街の小さなバレエスタジオでは天井も低く、広さも十分でないところが多いかもしれません。そうした空間の中でどのように空間を使い切ればいいのか、考えてみましょう。

新国立劇場バレエ団公演『パゴダの王子』で、王子役を務めるソリストの奥村康祐さん。『パゴダの王子』はデヴィッド・ビントレーが同団のために振付けた創作バレエであり、奥村さんが入団して初めて踊った想い出深い作品でもあります。ここでは、開幕に先駆け奥村さんにインタビュー！　作品への意気込みをお聞きしました。

ピルエットは 「旋回」 という意味です。両足のドゥミ・プリエから両足で踏み切って軸脚のドゥミ・ポアントかポアントに立ち、動脚は膝を曲げてつま先が軸脚のくるぶしか膝につけ、1回転以上回転させます。ピルエットには、普通のピルエットと、動脚が軸脚から離れるグラン・ピルエットの2種類があります。また、回転方向の差によって難易度も変わってきます。今回は、ピルエットについて考えてみましょう。

プロダンサーの育成を目指し、1979年に結成されたA.M.ステューデンツ。牧阿佐美バレヱ団主宰・牧阿佐美氏による指導のもと、これまで数多のダンサーを輩出してきました。この秋には第31期生オーディションを開催し、明日のスター候補を募ります。ここでは、主宰の牧阿佐美氏にインタビュー！　A.M.ステューデンツの教育方針とその想いをお聞きしました。

大人バレエの技術解説、今回は「アラベスク」です。アラベスクとは、脚を後ろに高く上げた空に飛び立つかのようなポーズ。後ろの脚の高さも色々、回転でも跳躍でもこのポーズはとても映えます。アラベスクの意味やポーズの技術について考えてみましょう。

バレエ公演のために、一生懸命練習を続けるダンサーたち。もし彼らが公演中に怪我をしたら、代役が怪我をしたダンサーの代わりを務めることになります。バレエダンサーの怪我との付き合い方について考えてみましょう。

大きなジャンプの助走の代名詞と言えば、「グリッサード」 ではないでしょうか。バレエではこのジャンプの高低差によって、後のジャンプの大きさが際立ちます。見せ場のジャンプを大きく見せるためには、手前の助走、「グリッサード」 がとても大事だと言うことですね。

「ルルヴェ」 は、バレエの中でとても沢山の動きやポーズに使われる動作です。アキレス腱を鍛え、ジャンプへの準備としてとても有効な動きです。両足はわりとこなせても、片足になると途端にできなくなる方も多いかと思います。その対策についても説明してみましょう。

大人バレエの技術解説、今回は「バランセ」について紹介します。「バランセ」 は、ポーズからポーズ、ステップからステップへと、間をつなぐために行われる動作で、ワルツに欠かせない重要なステップです。「バランセ」 の美しい動きを手に入れましょう。

夏は、海外ダンサーが来日公演を行う季節です。海外では、夏はバレエ団のシーズンオフなので、ダンサーたちは、世界中を飛びまわってガラ公演などを行います。ガラ公演とは、全幕公演ではなく、バレエ作品の中からハイライト部分のグラン・パ・ド・ドゥなどで構成する公演のことです。全幕が良いのか、ガラが良いのか、ご自分の好みに合ったプログラムを探して観ることで、バレエ鑑賞がより充実した時間となります。